Como hacer concierto virtual

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La popularidad de los conciertos virtuales aumentó como resultado de los requisitos de distanciamiento social de la pandemia de coronavirus. Nuestro objetivo era examinar cómo las características de los conciertos virtuales y las características de los participantes influían en sus experiencias de conexión social y kama muta (a menudo etiquetada como “estar conmovido”). Nuestra hipótesis era que la intensidad del concierto y la importancia del coronavirus influirían en la conexión social y el kama muta. Recogimos las respuestas de una encuesta sobre una serie de características personales y del concierto de 307 participantes de 13 países de 4 continentes. Operacionalizamos la conexión social como una combinación de sentimientos y comportamientos y el kama muta se midió utilizando la escala corta de kama muta (Zickfeld et al., 2019). Encontramos que (1) la conexión social y el kama muta estaban relacionados y predichos por la preocupación empática, (2) los conciertos en vivo produjeron más conexión social, pero no kama muta, que los conciertos pregrabados, y (3) la saliencia del coronavirus durante los conciertos predijo el kama muta y este efecto fue completamente mediado por la conexión social. Los análisis exploratorios también examinaron la influencia de la presencia social y física, las motivaciones para asistir a los conciertos y los predictores de las donaciones. Esta investigación contribuye a la comprensión de cómo las personas pueden conectarse social y emocionalmente en entornos virtuales.

Un servicio de venta de entradas en línea o una herramienta de pago por visión pueden ayudarte a vender entradas o a cobrar por el acceso a tu evento. TicketSpice y Uscreen son dos grandes herramientas para ello. La venta de entradas te asegura que generarás algunos ingresos.

Si no quieres restringir tu concierto a los espectadores de pago, también puedes crear un bote de propinas digital. Una de las ventajas de esta vía es que puedes dejar los enlaces en la descripción del vídeo y los espectadores pueden seguir donando incluso después del concierto. Piensa en PayPal, Venmo o incluso Patreon.

Al contrario de lo que se piensa sobre el livestreaming, no necesitas ningún equipo especialmente sofisticado para empezar. Esto es especialmente cierto si tienes un iPhone o un iPad. Estos dispositivos proporcionan la calidad de sonido e imagen que necesitas para crear una experiencia profesional.

Mientras lo haces, ten en cuenta el espacio que vas a utilizar para celebrar tu concierto. Las diferentes salas darán color a su acústica. Si nunca has grabado o retransmitido música en directo en tu casa, dedica algún tiempo a probar el sonido en diferentes salas.

Estas no son sólo las características de la buena ciencia ficción, sino que son grandes preguntas que la gente se hace cada vez más. Las comunidades online han dado resultados dispares y, sin embargo, los seres humanos se sienten infinitamente intrigados por las posibilidades de explorar mundos fantásticos, especialmente cuando la promesa se basa en una mezcla de asombro y conexión.

Pero, ¿cuándo se equivoca el escapismo? ¿Y cómo podemos mantener los pies en la tierra en medio de estos mundos? Ese es el debate del nuevo álbum conceptual de Bastille centrado en la realidad virtual, Give Me The Future. Los recuerdos, los avatares y las corporaciones turbias están en juego, proporcionando un terreno de juego maduro para conceptos embriagadores, recubiertos de un brillo pop. Y para algunas bandas, esto sería suficiente. Un álbum número uno no es nada del otro mundo, pero Bastille quería llevar las cosas aún más lejos, utilizando el mundo que habían desarrollado para establecer una conexión entre ellos y los fans hambrientos de giras, esperando colectivamente la pandemia.

“Como banda, intentamos huir de lo que se espera”, dice Dan Smith, fundador y vocalista del grupo. “Nuestro nuevo álbum Give Me The Future trata de nuestra relación con la tecnología, y realmente queríamos hacer algo que ampliara los límites de lo que es posible actualmente y que mirara hacia lo que está por venir en el futuro. Es el siguiente nivel de interactividad dentro de la música”.