Sundsvall län
El sexo oculto. Los disturbios en los clubes nocturnos. Las serpientes tramposas que se deslizan por su círculo social y las figuras del hampa, envueltas en dudosas dobles vidas, que acechan en las afueras. Cuando se le pregunta por todo ello, Kele Okereke suele taparse la cara con las manos, un poco acorralado, receloso de abrir la caja de Pandora de su vida personal.
Hoy, sin embargo, el luchador y confiado frontman comparte el sofá de la entrevista en un local de ensayo del norte de Londres -recién salido de los intensos ensayos para una gira que tendrá su punto álgido en el cercano Alexandra Palace, con capacidad para 10.000 personas, en mayo- con Louise Bartle, la baterista que ha estado en la banda desde que comenzó la gira de su último álbum, “Hymns”, de 2016 (pero que recién ahora aparece en un disco de Bloc Party). Ella se une a Kele, al guitarrista Russell Lissack y al ex bajista de Menomena Justin Harris (otra llegada de 2015) en una alineación que está obligada a alborotar a la brigada de It’snot-Pixies-with-Kim.
Publicidad Inesperadamente, Kele está de acuerdo con ellos. “Sí, no somos la misma banda”, asiente. “Puede que haya aspectos de este sonido que nos resulten familiares, pero la química de la banda es diferente, y para ser sinceros, estamos más emocionados por eso, porque al ver lo que Justin y Louise pueden hacer como músicos -al verlo cada día cuando estábamos en el estudio de grabación y escribiendo estas canciones- me quedaba alucinado todo el tiempo por lo que eran capaces de hacer”.
Podemos buscar algunas pruebas en la psicología social y organizativa, como el hallazgo de que los grupos de trabajo que pasan de plataformas F2F a virtuales experimentan una reducción de la identificación del grupo tras la reconfiguración (McGrath et al., 1993; Bouas y Arrow, 1995). Esto también se ve respaldado por los estudios que investigan los grupos de trabajo que sufren reestructuraciones (por ejemplo, la disolución de grupos y la formación de otros nuevos). Los miembros que se identificaban fuertemente con su equipo de trabajo eran más propensos a resistirse a los cambios de reestructuración y a experimentar una menor identificación con el grupo adaptado (Jetten et al., 2002). Es probable que esta reducción de la identificación se deba a que el nuevo equipo de trabajo se evalúa en comparación con el anterior preferido, lo que hace que los miembros tengan dificultades para abandonar la antigua identidad en favor de la nueva (Knippenberg et al., 2002; Ullrich et al., 2005).
Q4. ¿Existe algún indicio de que la relación entre la identificación del grupo musical virtual de los participantes (independientemente del tipo de grupo) y el estado de salud mental esté mediada por el grado de satisfacción de las necesidades psicológicas por parte del grupo musical virtual?
Es mejor quemarse que desvanecerse, o eso dijo Neil Young. Pero, de vez en cuando, una banda no hace ninguna de las dos cosas. Esta lista de algunas de las bandas más antiguas de la música rinde homenaje a los grupos que se han convertido en parte de nuestro entramado cultural: han capeado juntos las tormentas, han sobrevivido a los cambios de tendencias y han demostrado que tienen lo que hay que tener para mantener una base de fans leales que vuelvan por más, década tras década.
Metallica, uno de los grupos de metal más longevos, en un género que no es conocido por su longevidad, sigue innovando y sus álbumes siguen siendo disco de platino. El grupo ha sufrido algunos cambios a lo largo de los años, sobre todo tras la muerte del bajista Cliff Burton, pero se ha mantenido sin cambios desde la llegada de Robert Trujillo en 2003.
Cualquiera que haya estado en Nueva Orleans desde 1978 debería conocer a esta banda. Los Radiators han dominado el famoso juke joint Tipitina’s y el legendario Jazz Fest de la ciudad, todo ello con un único cambio de personal: añadiendo y quitando un percusionista. Aunque lo dejaron en 2010, han actuado en directo todos los años desde entonces y siguen siendo uno de los grupos más longevos.