Las mejores bandas sonoras de películas
Aunque los directores suelen ser los únicos responsables de la banda sonora de una película, hay muchas personas que ayudan a llevar la música a la gran pantalla. Entre ellas, los supervisores musicales son una parte esencial y poco valorada del proceso. Son las personas que encuentran las canciones y aseguran su uso en las películas, lo que significa que probablemente han desempeñado un papel importante en la formación de tu gusto musical actual. Para empezar, hablemos con una de las supervisoras musicales más destacadas del cine: “Soy una directora de casting para la música”: Una conversación con Karyn Rachtman
Karyn Rachtman: Antes era una acaparadora. Podía ir a Tower Records con una cuenta de gastos. Si me gustaba el material gráfico, si alguien me hablaba del grupo, si era de otro país, siempre cogía cualquier casete que estuviera en la estantería. Ahora, aprecio mucho las mezclas diarias en Spotify, aunque siempre me he enorgullecido de ser esa persona que rebusca en las cajas. Cuando la gente me envía propuestas generales, suelo escuchar las cosas más oscuras. Me imagino que escucharé todo el material pop de todos modos, pero no me gusta mucho el pop, y no creo que la gente me contrate para proyectos porque vaya a llevarles una canción pop.
El cine y la música han sido una combinación natural desde que se añadió el sonido a las imágenes en movimiento. Tanto si una película es un drama lacrimógeno como un thriller de acción o una comedia desternillante, la canción adecuada en el momento adecuado siempre elevará el impacto de una escena. Y no sólo eso, muchas canciones escritas para películas se han mantenido por sí solas, y la popularidad de algunas ha eclipsado a las películas que las inspiraron.
El mayor ejemplo de esto es, sin duda, El Guardaespaldas, de 1992. Aunque es probable que no todo el mundo haya visto la película, personas de todas las generaciones pueden reconocer su enorme single: El éxito de la balada de Whitney Houston “I Will Always Love You”. La película de culto Saturday Night Fever de John Travolta produjo varios de los mayores éxitos de los Bee Gees, como “Stayin’ Alive” y “Night Fever”. Incluso ahora, el poder de la banda sonora sigue brillando en las listas de éxitos: el dúo de Lady Gaga y Bradley Cooper “Shallow”, del remake de 2018 de Ha nacido una estrella, y “We Don’t Talk About Bruno”, de la película de animación de Disney de 2021, Encanto, están ganando impulso mundial.
49. “Fiel al espíritu de la novela, esta adaptación de la sátira del asesino en serie de Bret Easton Ellis utiliza el pegadizo éxito de Huey para marcar el despido de un rival de Wall Street. Christian Bale alterna alegres valoraciones críticas con espeluznantes golpes de hacha, convirtiendo esta melodía de los 80, superficialmente hábil, en el emblema del hombre hueco definitivo de la era Reagan.-David Fear
Publicidad48. “De las muchas escenas alegres y cargadas de cultura pop de la emblemática comedia criminal de Quentin Tarantino, pocas tienen la fuerza de este número musical de Jack Rabbit Slim, ambientado con una canción de Chuck Berry. Uma Thurman se desliza con gracia felina, y John Travolta demuestra que todavía tiene los movimientos de Tony Manero.-Keith Uhlich
47. “El himno del amor de la película Popaeye (1980) de Robert Altman fue reutilizado brillantemente por Paul Thomas Anderson para su extravagante romance: Adam Sandler corre para reunirse con su enamorada Emily Watson en Hawai. Cuando por fin se abrazan, la música florece y la prisa es palpable.-Keith Uhlich