Música para estudiar
Se ha demostrado científicamente que la música ayuda a concentrarse, pero ¿cuál es la mejor música para estudiar? Echa un vistazo a algunos de estos consejos para aprender a compilar la mejor lista de reproducción para estudiar según tu estilo y personalidad.
Cuando se trata de estudiar, no toda la música es igual. Los investigadores descubrieron que la mejor música para la concentración -independientemente del género- tenía un ritmo consistente con un pulso constante y repetitivo, y se reproducía a niveles de “cafetería” (es decir, lo suficientemente alto como para escuchar pero lo suficientemente bajo como para mantener una conversación).
La teoría que relacionó por primera vez la música con la concentración se denominó “efecto Mozart”. Dado que ese estudio se centró en la música clásica, muchos estudiantes asumen que este género es el que debe sonar durante las sesiones de estudio. Sin embargo, la investigación sobre el “Efecto Borrón” descubrió que escuchar música agradable tenía un mayor impacto en el Efecto Mozart, independientemente del tipo. En esencia, se comprobó que los estudiantes que escuchaban música que les gustaba se concentraban más eficazmente. Teniendo esto en cuenta, no te sientas obligado a poner los clásicos en tu lista de reproducción para estudiar. En lugar de eso, llena tu lista con música y géneros que te gusten.
Seguro que las estrellas del rock no siempre son personas que tienen los mismos problemas que el resto de nosotros, pero a menos que su padre sea George Harrison, muchos de ellos han luchado en algún momento de sus vidas, o al menos han necesitado algo de inspiración propia. En esta lista de las 33 mejores canciones inspiradoras de todos los tiempos, encontrarás de todo, desde clásicos del rap con aspiraciones hasta afirmaciones del rock’n’roll, pasando por estrellas del pop que inspiran simplemente por existir. No importa lo que necesites hacer, estas canciones te ayudarán a conseguirlo.
Dejando a un lado todos los memes sobre los “espaguetis de mamá”, si alguna vez te has sentido como el desvalido (¿y quién no lo ha hecho en algún momento?), entonces “Lose Yourself” es para ti. El himno de Em, ganador de un Oscar, trata de aprovechar el momento y dar todo lo que tienes, además de un poco más, y ¿qué hay más inspirador que eso? I’m Still Standing” de Elton JohnEste éxito de Elton John, escrito originalmente como una despedida después de una ruptura, ha sido adoptado por las masas como un himno de resistencia para cualquier ocasión. Es la encarnación musical de la perseverancia de un hombre que lleva décadas desafiando las probabilidades. PublicidadImagen: Columbia Records 5. ‘Survivor’ de Destiny’s ChildUna verdadera lección de resiliencia de Queen Bey y compañía, este clásico es un póster motivacional convertido en un banger de R&B. La canción surgió a raíz de problemas dentro del grupo, pero acalló a sus críticos e inspiró a los fans en el proceso.Imagen: Virgin Records6. ‘Harder, Better, Faster, Stronger’ de Daft Punk
La adquisición de habilidades musicales requiere un esfuerzo sostenido durante largos periodos de tiempo. Este trabajo pretende explorar las variables implicadas en el mantenimiento de la motivación en los estudiantes de música, incluyendo las percepciones sobre las propias habilidades, la satisfacción con los logros, el esfuerzo, la importancia de la música en la vida y la percepción del sacrificio realizado. Se desarrollaron dos modelos en los que se incluyó la variable de la gratitud para integrar la psicología positiva en el ámbito motivacional de la educación musical. El primero predice el esfuerzo, mientras que el segundo predice la gratitud. Los modelos se probaron con una muestra de 84 estudiantes de música. Ambos modelos se ajustaron mediante técnicas de análisis bayesiano para examinar la relación entre las variables y mostraron una adecuada bondad de ajuste. Estos modelos destacan el papel de la cognición y la motivación en la educación musical y, más concretamente, la relación entre el esfuerzo y la gratitud.
La formación musical ha cobrado recientemente un creciente interés en el campo de la cognición humana, concretamente en lo que respecta a sus efectos positivos en el desarrollo del cerebro. Este estudio pretende explorar los procesos cognitivos implicados en la educación musical. Según Cogdill (2015), tener un fuerte autoconcepto musical es un componente crucial para que los estudiantes tengan la motivación de persistir con la música. Los músicos dedican gran parte de su vida al aprendizaje de una variada gama de conocimientos musicales, como la comprensión de símbolos, las reglas del lenguaje, la interpretación a través del canto o de un instrumento, y la coordinación de los sentidos, tanto cognitivos como físicos; una práctica tan extensa tiene un alto coste asociado. Sin embargo, quienes consideran la música como una parte fundamental de sus vidas convierten su faceta musical en un estilo de vida, profesión o pasión con un alto nivel de compromiso. En muchos casos, los beneficios de ser músico no son tangibles, sobre todo porque la remuneración no siempre está asegurada. Sin embargo, los músicos siguen invirtiendo mucho esfuerzo y tiempo en su formación musical. Por este motivo, se considera que los procesos cognitivos están implicados en el proceso de convertirse en músico.